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J’ai choisi le thème du peintre et son modèle pour le trimestre qui vient. Première séance, le peintre avec le plâtre "tête d’Hermès de Praxitèle".
Mise en place du sujet, vitalité du trait, travail de la valeur de l'aplat. Débutant, comme confirmé chacun trouve son chemin afin d'avancer dans la réalisation de ses dessins.
Le portrait, le peintre et son chevalet, le peintre le sujet et le décor.
Je suis peintre et non graveur. J'aime la technique du monotype par la liberté qu'il donne dans la recherche d'un thème, elle ouvre notre imaginaire, elle nous permet de changer notre regard, afin de ne pas rester dans nos habitude. J'aime également les matières que l'on obtient par l'impression. Pour moi la matrice est aussi intéressante que le résultat de l'impression. Pour l'impression j'utilise le papier kraft 28g, il est transparent et quand on le maroufle sur un papier le blanc réfléchi la lumière.
Voici les dernières impressions lors d'une séance de modèle, nous avions un accordéoniste comme modèle.
En travaillant avec les encres de typographie, la question du rapport au réel c'est poser à moi. Sur le support je dessine le visage du modèle tel qu'il m'apparaît alors que sur l'impression il sera en miroir. Quand je dessine le sujet qui se présente à moi, quelle réalité me porte dans ma peinture. Lors de ces séances avec le musicien, nous avons eu de beaux moments musicaux, cette réalité entre-t-elle dans mon travail. Cette musique m'a portée durant cette séance, ainsi que la force des contrastes des touches blanches et noires de l'accordéon.
L'impression en miroir m'amène a réfléchir à la lecture d'une image. Par exemple, en dessinant l'accordéoniste sur le support j'ai mis les touches noires et blanches sur la gauche, et sur l'impression l'image inversée est surprenante; si le visage dessiné regarde sur la droite il regarde vers le futur, s'il regarde vers la gauche c'est vers le passé...
Pour cette série l'élève choisi de travailler sur le double. Pour commencer une base de couleur à l'huile sur la feuille de droite, puis au dos de la feuille de gauche le dessin au crayon, qui s'imprime sur la feuille de gauche. Puis petit à petit avec des ajouts de couleur la composition évolue.
Parfois le résultat de l'impression n'est pas à la hauteur de nos attentes, du coup certaines impressions ont servies de support pour des réalisations au pastel.
Pour cette dernière séance à l'atelier, chaque élève trie les dessins, peintures et sculptures, réalisés dans l'année afin de choisir ce qu'il ramène à la maison. Après une relecture du travail de l'année chacun choisi ce qu'il va faire pour cette dernière séance.
Voici quelques photos
travail avec tampon et un dessin réalisé à partir de l'éléphant de l'atelier
Finition de la sculpture
Durant quelques minutes réalisations de crosquis comme un échauffement, puis mise en place sur un papier de couleur. Après avoir réalisé le premier pastel, réalisation du second, avec dialogue du premier au second.
Dans le pastel de gauche l'élément graphique en haut à droite reprend un élément du décor un coq dessiné sur le tissus derrière le modèle. Travaillé de façon stylisé il équilibre la composition, nous retrouvons l'exercice des ligne de structure.
Voulant mettre le visage du modèle dans la composition , l'élève a choisi de dessiner sur une feuille de calque, il lui faudra choisi à quel endroit le mettre dans la composition. Le travail sur calque donnant un résultat récto-verso, il faudra également choisir dans quel sens coller le papier.
En premier lieu une mise en place au fusain avec une belle composition de courbe, finaliser par les branche en fleurs, thème de prédilection pour cette personne qui a longuement observé son jardin.
Le dernier dessin est le préféré du modèle.
Cette semaine les élèves vont-ils tenir compte de la couleur de la peau du modèle pour leurs dessins, notre modèle vient de Guadeloupe, sa peau est foncée.
La couleur du papier a été choisi en fonction de la couleur de peau du modèle.
Utilisation de ligne de composition pour situer le portrait.
Utilisation de la couleur pour la composition.
Utilisation d'élèments du décor pour créer une dynamique de composition.
Rendu de la couleur de la peau.
Comment l'introduction de quelques lignes change le dessin.
Rendu de la couleur de la peau.
Le trimestre passé nous avons travaillé sur le thème du polyptyque, les élèves réalisaient leur dessin sur des fonds d'enfants. C'est un peu facile de toujours travailler avec des fonds réalisés par d'autres. Aussi j'ai choisi de donner une autre orentation au travail. Avant de commencer le dessin du modèle chacun commence son fond avec des papier découpés, du pastel de la gouache.
La première séance le modèle a eu un problème de transport, aussi pour réaliser le fond, les élèves ont eu plus de temps. Cela a donné une énergie, une concentration, un travail très différent. Pour moi le thème du modèle vivant ne se résume pas au dessin du modèle. Il y a aussi l'atmosphère créée par sa présence; l'amènagement du lieu qui donne un décor plus ou moins intéressént plus ou moins porteur; notre humeur du jour, .... tous ces petites choses qui permettent de faire Le Dessin du jour qui ne sera pas celui du lendemain.
Le cours est de trois heures ce qui donne la possibilité de réaliser un, deux ou trois dessins, ou peinture (gouache ou huile).
Quelques élèves veulent approfondir le dessin.
Savoir dessiner est-il plus du domaine de l'image, de la description, de la qualité du trait, de la valeur.... ? Qu'en est-il de la composition ? Souvent la reproduction de l'image est le plus important, alors que pour moi, connaître ses matériaux, composer ses traits, ses valeurs, choisir la qualité de son trait, est primordial. Comment avoir un dessin de qualité si l'image est réalisée avec un trait hésitant, des valeurs sans caractère, ou une composition banale.... Doit-on commencer à apprendre la reproduction de l'image ou le trai, la composition, les valeurs... Le mieux serait d'apprendre le tout à la fois, quel challenge.
Un exercice particulier pour appronfondir la qualité de son regard.
Dessiner sans regarder la feuille de papier.
