Galerie d'anatomie comparée, paléontologie
Une question me taraude : la part que nous donnons au papier non travaillé dans nos dessins. Papier non travaillé / papier dessiné, quelle est la différence avec le support / le sujet, le vide / le plein...
En poursuivant votre navigation sur ce site, vous acceptez l'utilisation de cookies. Ces derniers assurent le bon fonctionnement de nos services. En savoir plus.
Une question me taraude : la part que nous donnons au papier non travaillé dans nos dessins. Papier non travaillé / papier dessiné, quelle est la différence avec le support / le sujet, le vide / le plein...
Voici un travail montrant une utilisation des blancs différentes.
Quand est-il des blancs des quatre coins.
Le sujet souvent omniprésent nous ait oublié le "papier non dessiné". Prendre en compte la totalité de son support avec les espaces travaillés comme les espaces vierges, voilà le travail de ce semestre.
Les blancs sont-ils vides ?
Les blancs intercalés entre les points les petits traits créent un rythme d'horizontales avec des temps plus rapprochés ou éloignés comme un souffle de vie, un mouvement d'eau.
Pour cette année j'ai choisi de travailler la composition en cherchant à regarder les parties du papier "non dessiné". Quelle forme donner à cette partie de notre dessin, comment "le papier non travaillé" existe-il ?
Ce thème a permis de travailler le sujet de l'arbre de façon vraiment différente. avec des blancs qui ont vraiment une présence.
Le plaisir de l'observation des animaux a dominé, l'exercice est passé au second plan. La position de certains oiseaux la tête en bas est étonnante.
Dessins repris par la suite à la maison.
Les compositions sont intéressantes, peut-on aller plus loin ?
Voici nos dernières réalisations.
Des visions différents,
autour de l'arbre.
autour des cactées
Difficile de faire les photos des dessins réalisés aux crayons H ou 2H, aussi je ne peux vous présenter qu'une partie des réalisations de Monique.
Travail autour de l'aquarelle, connaître ses matériaux, le papier, l'eau, les pinceaux, la couleur... Choisir entre la description, l'interprétation ou arriver à décrire tout en interprétant.
Comment garder la force de ces encres dans l'aquarelle ?
Quelques croquis rapides autour des orchidées. Appréhender un sujet avec des croquis différents à chaque fois, ce qui permet d'approfondir le sujet, de découvrir ce qui nous intéresse. Suite la semaine prochaine.
Il est intéressant de voir la différence entre le croquis et la photo, autant dans la composition que le choix permis par la synthèse du croquis.
Muriel 1 mélange dessins photo.pdf
Muriel 2 mélange dessins photo.pdf
Muriel 3 mélange dessins photo.pdf
Recherche de composition autour d'une des instalations d'orchidées, puis réalisation d'un dessin. Il aurait été bien différent sans ces études.
Dessin autour de la couleur des fleurs
Autour de la floraison des cactées.
Toujours la recherche entre les droites de l'architecture et les surfaces aléatoires de la flore
Les prises de notes peuvent être sur de nombreux sujets, décrire les feuilles dans leur diversité, réfléchir sur un contraste ...


Connaître ses matériaux,
le fusain
L'aquarelle et les papiers
Certains papiers ont plus de colle dans ce cas le papier boira rapidement l'eau. Suivant les papiers d'aquarelle la couleur fusera plus ou moins, une trace sera plus ou moins marquée sur le papier. Cet apprentissage est long, et demande de nombreux essais.
Comprendre la profondeur, les éléments devant - derrière,
Prises de notes autour d'un travail personnel
Choisir une mise en page,
Après avoir participé au stage du samedi 8 février, Maud a choisi de travailler la composition en cherchant des compositions avant de commencer son dessin. Il est difficile de rester dans la composition juste des lignes de structure dans préciser le sujet. Plus on travaille les possibilités de composition (lignes courbes, lignes droites, spirales, formes géométriques), plus on connaît son sujet, plus on ouvre des possibles avec une liberté de mise en page. A partir d'un même sujet il est possible de réaliser des dessins, des peintures de caractères très différents, la composition aidera à exprimer ces différences.
Le contraste entre les lignes créées par l'homme et celle de la nature m'interpelle depuis longtemps. Les grilles, les lattes du sol de la serre, sont donc un sujet de prédilection. Rapport entre la courbe, la droite, la surface. Ma préférence va-t-elle au croisement des lignes de la grille ou à la régularité du sol. Lorsque je choisi un axe de travail comme ce contraste de lignes je suis toujours surprise du nouveau regard posé sur un sujet déjà connu. Il y a toujours des surprises des éléments pas encore vus. Nous venons dans la serre depuis plusieurs années et cette semaine j'ai encore eu de nouvelles émotions.
La grille
Les lattes du sol.