Expression du visage
Découvrir les expression du visage, avec un miroir, avec les photographies du sculpteur Franz Xaver Messerscmidt, et de mémoire.
Travail au fusain, sur 2 séances.
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Découvrir les expression du visage, avec un miroir, avec les photographies du sculpteur Franz Xaver Messerscmidt, et de mémoire.
Travail au fusain, sur 2 séances.
Claire aime peindre la nature,
soit à partir de documents de maîtres, de documents photographiques, documents interprétés soit d'imagination.
Cette année c'est la découverte de la peinture à l'huile
Rechercher les couleurs d'un tableau de maître.
Micheline a choisi un tableau de Cezanne.
Voici la recherche de couleur, et l'interprétation faite.
Marie-Hélène travaille la terre depuis le début de l'année, prompte a rapporté ses réalisations je n'ai que peu de photos.
Travail engobé puis émaillé
Tête peinte à l'acrylique
Réalisation d'une suspension sur le thème du chat, un jour nous verrons la photo du montage fait à la maison.
Les objets peuvent nous dire tant de choses
Juliette prend un objet de l'atelier pour le peindre
L'autre jour le citron, auparavant la brioche, la poire et la pomme qui à eux seuls peuvent nous dire le monde.
Laisser du papier vierge ou remplir la feuille.
Le thème des fleurs travaillé par Claire et Micheline, montre bien comment chacun peut interpréter un même sujet. Bouquet d'anémones blanches et mauves.
Rapport du fond et du sujet, mouvement du bouquet, rapport des vides et des pleins, légéreté, vibration...que de chose à travailler.
Pour continuer sur le thème des vies silencieuses ou communément appelées natures mortes, voici quelques photos du début d'année.
technique de peinture que j'affectionne
particulièrement;
Facile d'instalation, pleine de possibilités,
couleurs amples, intenses.....
Pour découvrir un matériaux, je conseille de porter l'attention, à la matière, au support, aux pinceaux,
utiliser l'image, le sujet pour savoir où et comment mettre la couleur.
Notre cerveau fonctionne différenment, suivant la consigne que nous lui donnons.
Lorsque le sujet prime, l'apprenti peintre est moins vigilant à la technique, au savoir faire.
Afin d'utiliser un matériaux au maximum de ces possibilité il est nécessaire de le découvrir.
Sans enjeu de réussite, l'apprenti peintre peut être attentif à ce qui se passe sur le support, comment la matière réagie à la main. Etre à l'écoute des couleurs, de la composition, du jeu des surfaces, de l'écriture......
Utilisée avec un pinceau sec, aquarellée, pleine pâte, nous avons déjà beaucoup de rendus différents. Nous avons essayé également le couteau, le rouleau, la transparence, l'opacité.......
Etaler la peinture, gratter, frotter, enlever, tout est permis.
Avoir un support leger comme le kraft 28g, (il va gauffrer avec l'humidité),
plus lourd comme le canson 160g,
ou même du montval 300g les possibles se multiiplient (pas encore utilisé)
Nous utilisons de la gouache liquide scolaire et déjà les résultats sont encourageant. La qualité des couleurs n'est pas mauvaise, la matière est préte à l'emploi onctueuse, généreuse.
Ajoutons pastel gras, pastel sec, feutre......
Voici quelques résultats des élèves débutants comme des élèves confirmés. Certains choisissent le travail de la couleur, d'autres celui de la matière, ou encore le travail de la forme, ou de l'écriture.
Une séance de 3H à partir de croquis ou d'objets de l'atelier
Une séance de 3h avec 3 poses de modèle vivant
Nouvelles poses
Il existe toujours un défaut aux choses.
à mes yeux, le défaut majeur de la gouache est la difficulté de conservation.