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Le Louvre présente le travail d'Edmé Bouchardon (1698-1762) 
dans le Hall Napoléon. 300 œuvres – carnets de dessins, études à la sanguine, estampes et sculptures d’un grand artiste oublié qui logeait et travaillait au Louvre pour le roi Louis XV.
Une tentative pour le Louvre d'une exposition différente, sculptures, peintures, affiches, films, provenant de régions diverses, datant de la préhistoire à nos jours.
Nous avons passé cinq séances, et à chaque fois nous avons eu du plaisir, de l'émotion face au dessins qui nous sont proposés. Délicatesse, précision, suggestion, impression, expression, ....
Nous avons travaillé le trait et sa la valeur qui donne rythme, modelé...
Vous pouvez visualiser les images dans une nouvelle fenêtre en cliquant dessus.
J'ai vécu cette exposition comme une déambulation poétique inspirée par le foisonnement de pièces présentées, leur diversité de provenances géographiques comme diversité de temps. N’ayant pas lu le livre de Monsieur Attali, ni d’autres analyses complémentaires, je ne me risquerai pas à juger la teneur du discours qui est tenu ici. Je vous propose dans cet article les dessins réaliser lors des séances de dessin du mois de novembre par le groupe du mercredi.
Les commissaires de l'exposition ont choisi de faire dialoguer des pièces insignes du passé avec des créations contemporaines afin d'éveiller les consciences et ouvrir un débat. Se voulant véritable projet politique, elle se pose en « vigile de l’avenir » pour reprendre les termes de Jacques Attali.
On se demande même si cette exposition n’aurait, en fait, pas mieux sa place au Musée de l'homme.
Nous nous retrouvons dans la peinture flamande du XVe et XVIe siècle. C'est un bonheur, je retrouve tout ce que j'aime dans la peinture et rester devant un tableau nous permet de le découvrir sous plusieurs facettes.
Anthonis Mor van Dashort le nain du cardinal Granvelle et son chien.
Rigueur de la composition, qualité de l’exécution, précision du détail, qualité du portrait donnant le caractère du personnage,
Force de la ligne.
Le regard entre le chien et son maître.
Rythme des lignes jambes et pattes qui répond à celui du vêtement.
Recherche sur le visage du personnage.
Détail
Cornelius de Visscher portrait d'une veuve de quarante ans
Jeu de relation entre les personnages que la position des blancs renforce.
Les noirs relient également les personnages entre eux.
La couleur brune que l'on retrouve dans le cadre de l'homme et dans la robe de l'enfant donne le lien entre l'enfant et l'homme qui est son père décédé. j'admire ce peintre qui a su répondre à la demande de son client en exprimant tant de choses sur la vie de famille. Nous avons parlé de ce tableau et de la couleur de la peau de l'enfant, de la direction de son regard, et de se ressenti que nous avions de cet enfant fantôme. Dans ce tableau on sent la maitrise des techniques de peinture de composition, et le désir d'exprimer une vision du monde dans lequel le peintre vit.
Quelques détails.
Nous avons travaillé sur le thème du blanc comme couleur.
Portrait de femme, Hollande XVIe siècle.
Portrait d'homme attribué à Martin de Vos.
Portrait de femme de Lucas Cranach l'ancien.
Composition personnelle avec le tableau "St Jérôme" de Patinir. et intégration des personnages du tableau "Jésus au Jardin des Oliviers" de Barend Van Orley.
L'épopée des rois Thraces est une exposition d'un point de vue de l'archéologie, nous présentant des pièces époustouflantes de capacité technique, de richesse, avec une grande variété de thèmes, bijoux objets d'apparat, aussi nous avons pris le temps de découvrir, de contempler avant de dessiner. Il est tentant de dessiner chacune des pièces que nous aimons l'une à la suite de l'autre, mais finalement il y en a trop, il nous faut faire un choix.
Chaque participant va choisir l’optique de son travail,
Graphisme écriture et matière
Plaisir de la ligne
Tête de Seuthès
Utilisation des jeux d'ombre.
ombres de la couronne sur des pièces de monnaie. Ombres portées rythmant la page.
Différents portraits, visions différentes de la représentation du visage.
Les Rythons
Dessins descriptifs
Les Jambières
Objet d'apparat
Encore quelques dessins
Peinture de Rubens "Le Banquet du roi Térée" présente dans l'exposition.
Texte provenant du site du Louvre.
En exposant pour la première fois plusieurs ensembles funéraires majeurs dans leur globalité et en confrontant ce matériel, en partie inédit, avec celui des cités grecques littorales, cette exposition propose une exploration de la Thrace antique à travers les différentes composantes du royaume odryse. La réunion, jamais opérée jusqu’ici, des objets de la tombe royale de Seuthès III et la magnifique tête en bronze du roi, seront le point fort de la présentation.
La Thrace antique reste attachée à la figure emblématique d’Orphée, ainsi qu’aux différents rois thraces – Rhésos, Térée… – qui rythment l’univers mythologique grec. Pourtant, cette région, située entre mer Égée et mer Noire, vit l’émergence sur ses terres d’un puissant royaume dirigé par les Odryses. Il devint par son dynamisme un interlocuteur incontournable dans les conflits régionaux qui animèrent le sud-est de l’Europe à partir du Ve siècle av. J.-C. Nourri par les échanges nombreux qu’il entretint avec les Grecs, les Macédoniens, les Perses et les Scythes, il sut affirmer une identité originale au service d’une aristocratie tumultueuse et guerrière. La vitalité de l’archéologie bulgare a permis, ces dernières années, de redécouvrir cette civilisation en mettant au jour des tombeaux exceptionnels qui témoignent de la richesse économique, sociale, culturelle et artisanale de la Thrace antique.
Commissaire(s) :
Commissariat général : Jean-Luc Martinez
Commissaires français : Alexandre Baralis, Néguine Mathieux
Commissaires bulgares : Totko Stoyanov, Miléna Tonkova
