Bienvenue au jardin alpin.

Nous avons quitté les galeries du muséum pour profiter du beau temps en dessinant. Pour cela nous avons choisi le jardin alpin. http://www.jardindesplantes.net/un-jardin-botanique/le-jardin-alpin

Vous pouvez voir des arbres anciens du jardin des plantes, l'arbre historique Xanthoceras sorbifolium, le pistachier planté vers 1700...

En arrivant nous circulons dans le jardin afin de choisir où nous installer. Tant de possible devant nous, du dessin descriptif, de l'aquarelle d'atmosphère, à l'interprétation.

De nombreux sujets à notre disposition.

L'aménagement du jardin qui crée un espace incroyable, presque infini et silencieux.

   

 

La qualité de la flore, arbres exceptionnels, Fleurs et feuillages de forme très variée, couleurs nombreuses.

Dessin descriptif ou interprétation.

  

     

   

Interprétation de mondes différents.

         

Jeu de dentelle.

Contraste de couleur.

Contraste de matière, contraste petit grand.

contraste de ligne, contraste ligne/surface

Qualité de la ligne, courbe, droite, entrelacs.

  

Similitude et contraste de surface, de forme, contraste lourd/léger.

D'un même sujet de nombreuses possibilités.

A chaque changement de lieu pour mes croquis je me sens perplexe, "que faire ?". J'ai besoin de me promener de prendre le temps de sentir l'atmosphère, de m'approprier l'espace. Pour moi le réel est la pour me permettre de dessiner, de peindre. Je souhaite pouvoir exprimer ce qu'est la vie pour moi. La ressemblance à l'image est juste une petite partie de la réalité; tant de choses sont ressenties sont perceptibles dans un lieu comme le jardin alpin.

Voici quelques photos de sujets non dessiner.

Les iris sont de tailles différentes, de couleurs différentes, suivant le point de vue que l'on choisi le résultat sera autre. 

     

  

Jeux de lumière

 

Même malade la flore nous propose des jeux de couleurs superbes.

Avec Liviu saxophoniste.

Durant trois séances Liviu nous a fait découvrir sa musique, le son de ces instruments, le saxo et la clarinette. Ce fut porteur pour la réalisation des dessins, peintures et monotype.

   

Porté par la musique choisit-on de dessiner l'instrumentiste, ou de se laisser aller au son, à l'ambiance créée par la musique et la présence chaleureuse du musicien ?

Va-t-on choisir ses matériaux en fonction de l'ambiance, ou reste-t-on avec ceux utilisés dernièrement, la musique permettant d’approfondir un travail personnel.

Prolonger le travail du monotype.

Le dessin servant de base l'impression et le papier de support.

Entre description et lâcher prise.

 

Importance de l'instrument, de la pose du musicien, de ce qui l'entoure...

 

 

 

 

 

 

Les tortues dans la galerie du Muséum.

Les carapaces de tortues du rez de chaussé, la galerie d'anatomie comparée

Passer du dessin descriptif au dessin d'interprétation.

 

Au premier étage, la galerie de paléontologie

Suite des collages.

Après avoir intégré des éléments venant de catalogue, des éléments de photocopie repeints, voici des collages de dessins dans la peinture.

Lapins

Intégration d'enfants venant d'un catalogue.

Intégration de photocopies de voitures.

Peintures environ 1 x 0,60 m

Fond en acrylique, collages et reprise en peinture à l'huile.

Collage de formes découpées dans des papiers colorés à l'avance,

reprise des dessins au feutre.

    

Déambulation

 

Après avoir travaillé le mouvement permanent, j'ai repris les poses statiques de modèle vivant.

Comment continuer dans le mouvement de la vie. Mes dessins montés à la chinoise sous forme de kakémono ont créé un labyrinthe, les visiteurs déambulant dans l'espace de l'exposition. Novembre 1998.

 

Objets d'art, panneaux décoratifs et peintures.

De nouveau dans les salles des objets d'art, la question récurrente "quelle est la différence entre un tableau et un panneau décoratif, une sculpture et un objet décoratif " est toujours dans ma tête. Choix entre décoration, esthétique,  désir de plaire, de correspondre au goût de son époque, expression personnelle de son sentiment sur le monde, tant de possibles s'ouvrent à l'artiste.

Souvent la présentation va orienter notre regard face à une œuvre. La peinture de chevalet présentée encadrée nous paraîtra plus "sérieuse" qu'une tapisserie, ou un panneau décoratif sur une porte. Fréquemment il sera demandé plus de légèreté à tout élément à qui l'on demande de décorer la pièce pour la rendre agréable.

Pour moi la différence n'est pas évidente, je peux me laisse emporter par un objet décoratif alors qu'une sculpture ou une peinture me laissera indifférente. Derrière ce questionnement il y a celui du pourquoi peindre, quelle est la place de l'artiste dans notre société, quelle différence entre l'art et l'artisanat, sachant que le peintre était considéré comme un artisan jusqu'au XVIème siècle. Lors de la  présentation de mes recherches sur le tissus, j'ai souvent des réactions qui m'étonnent, par exemple : "pourquoi ne pas travailler sur de beau papier, ou sur toile, ce sont des matériaux plus nobles"...

Objet d'art de Sèvres et sculptures en marbre de Canova, de Houdon

Peintures, panneaux décoratifs, tapisserie,  d'Oudry.

    

 

 

Peinture de Boucher et tapisserie carton de Coypel.

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Voici quelques interprétations face aux salles des objets d'arts.

 

Ambiance dans le musée.

A partir des objets scientifiques de la salle Nicolas et Marcelle Landeau.